Centenario de Marilyn Monroe, la ‘sex symbol’ que luchó contra etiquetas, depresión y adicciones
Este lunes 1 de junio se cumplen cien años del nacimiento de Norma Jean Mortenson, más conocida por su nombre artístico, Marilyn Monroe, icono por excelencia del cine y ‘sex symbol’, cuya imagen poco tenía que ver con su verdadera personalidad y con los problemas a los que tuvo que enfrentarse, como la depresión y las adicciones.
Monroe falleció con tan solo 36 años el 5 de agosto de 1962. Desde el principio, los forenses dijeron que la muerte se produjo debido a una ingesta accidental o un suicidio por una sobredosis de medicamentos, algo que cuadraba con su conocida inestabilidad.
Su fragilidad en sus últimos meses era extrema y apenas salió de su casa. Desde hacía años consumía grandes cantidades de alcohol y drogas que ya le habían puesto al borde de la muerte en varias ocasiones. Y arrastraba graves consecuencias de una infancia traumática, a lo que se había unido la enorme presión que sufría por su condición de estrella.
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Según un estudio publicado en 2023 en la revista Clinical Neuropsychiatry, Monroe era maníaco-depresiva, con un cuadro de ansiedad, insomnio y conductas autolesivas.
Cómo Norma Jean se convirtió en Marilyn
Nacida el 1 de junio de 1926 en Los Ángeles, era hija de madre soltera, Gladys Baker, una montadora de películas con problemas mentales, por lo que la niña creció en hogares de acogida y diversas instituciones, época en la que sufrió abusos sexuales.
De adolescente se refugió en el cine y el 19 de junio de 1942, poco después de cumplir 16 años, se casó con Jim Dougherty, un trabajador de la empresa aeroespacial Lockheed Corporation, en un intento de escapar a su vida de orfanatos, pero el matrimonio apenas duró cuatro años.
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Tras el divorcio comenzó a trabajar como modelo de bañadores y a lucir su melena oxigenada dando origen a esa perfecta mezcla de inocencia y sexo que cautivaría a productores, directores y espectadores.
Algunas de aquellas fotografías se publicaron en revistas y llamaron la atención de Howard Hughes, el presidente de RKO Pictures, quien le ofreció su primera audición. Pero, aconsejada por el agente Ben Lyon, se fue al estudio rival, 20th Century-Fox, y firmó su primer contrato: 125 dólares a la semana por un periodo de seis meses.
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Para entonces empezó a llamarse Marilyn Monroe, el apellido sacado de la familia de su madre y el nombre en recuerdo de Marilyn Miller, una de las actrices predilectas de Lyon.
En 1949 realizó una sesión de fotos desnuda que se hicieron mundialmente famosas cuando se publicaron cuatro años más tarde en la revista Playboy, lo que coincidió con el comienzo de su noviazgo con la leyenda del béisbol Joe DiMaggio.
La pareja se casó en 1954 en plena racha artística para Monroe con Niagara, Gentlemen Prefer Blondes o How to Marry a Millionaire. Y se divorciaron en apenas nueve meses.
La fama de Marilyn Monroe como una estrella conflictiva
Continuó con éxitos como The Seven Year Itch (1955), donde aparece la famosa imagen de la actriz tratando de impedir que se le suba la falda por el aire que sale de las rejillas del metro.
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Sin embargo, cada vez eran más frecuentes las quejas de los estudios sobre su comportamiento en los platós.
No se presentaba a trabajar a tiempo, argüía supuestas enfermedades para ausentarse y se labraba a pulso la fama de tormento entre productores, directores y actores, mientras arreciaban los rumores sobre romances con múltiples celebridades de la época.
A pesar de ello, Monroe luchó por demostrar que podía ser considerada una actriz seria (Bus Stop, 1956), a lo que contribuyó su nuevo matrimonio, esta vez con el dramaturgo Arthur Miller, con quien vivió un periodo de estabilidad que duró cinco años.
Recientemente se descubrieron unas grabaciones en las que Miller describía a Monroe como una persona “encantadora” y “una mujer muy inteligente” con “un gran sentido del humor, ironía y generosidad”, pero dominada por la “paranoia”, ya que sospechaba que todo el mundo la explotaba o la perjudicaba.
Rodó la célebre Some Like It Hot (1959), junto a Tony Curtis y Jack Lemmon, y al año siguiente Miller escribió para ella The Misfits, que sería su último largometraje.
El rodaje fue muy complicado. Monroe llegaba siempre tarde, las condiciones climatológicas eran muy duras y la actriz enfermó de agotamiento, lo que obligó a hospitalizarla durante una semana. Todo eso contribuyó a que aumentaran los rumores sobre su falta de fiabilidad, según el American Film Institute.
En 1962 Monroe comenzó a filmar la comedia Something’s Got to Give, dirigida nada menos que por George Cukor. Sin embargo, estuvo frecuentemente ausente del set debido a enfermedades y el filme quedó inacabado. En mayo viajó a Nueva York para asistir a una gala donde cantó el famoso ‘Feliz cumpleaños’ al presidente John Fitzgerald Kennedy. Menos de tres meses después falleció.
Una exposición revive el legado de Marilyn Monroe con piezas íntimas y legendarias de cine
La figura de Marilyn Monroe cobra vida a través de una colección inédita de cartas personales y cientos de objetos originales en una exposición por el centenario del nacimiento de una de las estrellas de Hollywood más magnéticas en la historia del cine.
Marylin Monroe: Hollywood Icon muestra a partir de este domingo 31 de mayo en el Museo de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Los Ángeles un viaje que trasciende su mito de ‘sex symbol’ en el séptimo arte para explorar la psique de Norma Jean.
La muestra cuenta con una exposición de notas escritas de su puño y letra en los márgenes de sus guiones, libros de su biblioteca personal, maquillaje que se conserva tal cual lo dejó, así como el armario que definió a la estrella de Hollywood, como el icónico vestido rosa de Gentlemen Prefer Blondes (Los caballeros las prefieren rubias), de 1953.
La selección cuenta además con cientos de piezas que la propia intérprete atesoró, desde correspondencia, contratos que marcaron su destino, recibos cotidianos y retales de periódicos en los que se hablaba de su impacto en la industria en su época dorada.
“Marilyn lo guardaba todo y realmente se aferraba a muchas de sus pertenencias. Así que en realidad tuvimos bastante para elegir en cómo íbamos a dar forma y contar su historia”, explica Sophia Serrano, curadora asociada en el Museo de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
La preservación de algunas de sus pertenencias más íntimas y, hasta el momento, desconocidas para el público, permiten reconstruir una vida que no fue fácil y que ella misma se encargó de dejar constancia hasta su prematura muerte el 4 de agosto de 1962, con 36 años.
La exposición se organiza de forma temática para que los objetos dialoguen entre sí. “Todas estas piezas logran contar una historia sobre quién era, no tanto Marilyn, sino más bien Norma Jeane”, precisó la curadora.
Entre el vestuario exhibido se encuentran artículos cedidos por coleccionistas privados que han custodiado este patrimonio durante décadas, como el que utilizó en películas como ‘Niagara’ o ‘Bus Stop’ (‘Nunca fui santa’), así como diseños de alta costura que se puso en estrenos y eventos de la industria, muchos de ellos firmados por su diseñador de cabecera, William Travilla.
Estas prendas no solo representan el estilo de la época, sino que forman parte del testimonio vivo de los momentos cumbre de su trayectoria.
“Muchos de los trajes se usaron en la década de 1950 necesitaban muchas reparaciones, así que trabajamos muy duro para brindar su conservación. Hay que volver a coser, volver a unir las costuras, lo cual es genial para compartir con el público, pero también es parte de la tarea de preservar el legado de Marylin”, concluye Serrano. (E)
