Gerda Gruber, lo natural como materia de pensamiento
El Museo de Arte Moderno vuelve a abrir sus salas, exactamente medio siglo después de su primera exposición individual en el país, a la escultora Gerda Gruber (Bratislava, 1940). Titulada Gerda Gruber. Entre verde y agua, la exposición revisa la trayectoria de la artista y presenta su obra como una práctica en movimiento, donde la escultura convive con la docencia y ambas se entrelazan con lo natural como materia de pensamiento y creación.
“Hace 50 años, este museo albergó una exhibición de mi trabajo, ese fue el inicio de mi enseñanza en la escultura contemporánea, porque el proyecto se esparció por todo México gracias a que mis alumnos eran de diferentes estados”, recordó Gruber, distinguida con la Medalla Bellas Artes 2026.
De acuerdo con Víctor Palacios, curador en jefe del MAM, la exposición evita la cronología como estructura dominante y propone un recorrido por materiales como el barro, la porcelana, las fibras, la madera el bambú, y procesos que evidencian una forma de pensamiento centrada en la transformación continua y la inestabilidad como método. Las semillas también ocupan un lugar central en su imaginario.
“Estoy estudiando la hojarasca, me gusta mucho cómo se transforma, cómo busca formas que se unen una con otra”, explicó la artista, aludiendo a una observación que combina intuición poética y rigor estructural.
En esa misma línea, resaltó que las semillas también ocupan un lugar central en su imaginario: “Me enamoré de las semillas como una fuente de la existencia, las comparo mucho con mis alumnos”.
“Las semillas tienen una vértebra; nosotros también tenemos una. Me interesa la función, cómo carga el cuerpo, tanto una semilla como un hombre”, reflexionó en torno a una de las claves conceptuales de su trabajo, donde la materia es portadora de memoria.
Por último, reveló que a más de cinco décadas de creación “continúa investigando y sembrando entre verde y agua”.
La exposición, que se realiza en colaboración entre la Secretaría de Cultura, el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) y el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (MARCO), inició su itinerancia en el recinto regiomontano, donde se presentó del 12 de septiembre de 2025 al 26 de febrero de este año como antesala a la conmemoración.
Por Azaneth Cruz
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